miércoles, 27 de mayo de 2015

Blanco y Negro


Mi amigo Manuel Ojeda me ha mostrado un incunable de su colección. Se trata de un número de 1934 de la revista Blanco y Negro, dedicado especialmente a las islas Canarias. Dos años antes de que medio país se lanzara a matar a la otra mitad, la revista contaba a sus lectores un mundo idílico, en el que los empresarios de entonces pagaban extensos anuncios a toda página llenos de texto, y donde se puede ver, por ejemplo, la primera sede de la mítica marca de cervezas Tropical en Las Palmas, cuando además, en el mismo sitio, fabricaban pasteles.

Lo que más me ha interesado ha sido un artículo en el que se explica la idea de cómo hacer llegar el periódico directamente a las casas de la gente mediante la radio. El invento, un precursor del fax, aparece descrito pormenorizadamente en un artículo titulado “El diario escrito en el propio domicilio”, firmado por F. De Aragón, dentro de la Sección Radiotelefónica, subtítulo “Lucubraciones Radiotécnicas”, de la revista.

Está ilustrado el texto con tres imágenes. Una es una especie de esquema simplificado, otro muestra el aparato, y el tercero es una ilustración artística en la que un señor tan ufano recoge en bata los titulares del día en su aparato impresor de diarios. Incluyo las tres imágenes en este artículo.

Tras una introducción en la que de Aragón loa las posibles ventajas del futuro invento frente a los “Diarios Hablados” de la radio, difíciles de seguir e imposibles de guardar entonces para el futuro, comprobamos que el artículo está tomado de otro semanario, éste francés, llamado “Le Haut Parleur”, que a su vez traduce del inglés otro artículo publicado originalmente en la revista americana “Radio Craft”.

Pero lo más sorprendente es que el artículo original, y la idea del invento, aparecen firmados por "H. Gernsback", que no puede ser otro que el mítico Hugo Gernsback, editor de míticas revistas pulp como “Astounding Stories”, cuna del nacimiento del género literario fantacientífico y que publicó además muchas revistas de tipo técnico en los primeros años del siglo XX (de hecho, las primeras revistas que editó eran de ese tipo, como “Electrical Experimenter” en 1913 o “Modern Electrics” en 1908) e importó equipos y piezas electrónicas a Estados Unidos.

Su influencia es tal en el género de la literatura de ciencia ficción que se le considera el padre de este tipo de novelas (junto a Verne y Wells), y los premios más respetados en el mundo alrededor de ese género llevan su nombre: Los Hugo. Gernsback acuñó el término "ciencia-ficción".



Hugo Gernsback era un imaginativo inventor y de hecho llegó a patentar 80 aparatos. En sus revistas técnicas, grandes inventores como Nikola Tesla publicaron artículos, y Gernsback hacía volar la imaginación ideando grabadoras de sueños, gafas de realidad virtual o plataformas magnéticas para aterrizar aeronaves.

El artículo de Blanco y Negro explica más o menos el sistema de funcionamiento del aparato, con un tambor rotatorio en el que se coloca la página del periódico a enviar, que es fotografiada en pequeñas líneas por una lente que transmite a una célula fotoeléctrica las zonas oscuras y claras, las cuales se traducen a impulsos eléctricos (el “efecto fotoeléctrico” había sido descubierto por Heinrich Hertz en 1887 y explicado teóricamente por Albert Einstein en 1905 en su artículo “Heurística de la generación y conversión de la luz”, que le supuso recibir el Premio Nobel de física en 1921, recibiéndolo en 1923 el físico Robert Milikan que demostró experimentalmente la teoría de Einstein, cuando en realidad lo que había pretendido inicialmente era rebatirla, en una de esas historias fascinantes que nos dan reflejo del azaroso devenir de la Ciencia) que son enviados por el aire o un cable al receptor, que hace el proceso inverso, imprimiento sobre un papel colocado en otro cilindro, con una técnica presentada al parecer en la Exposición Universal de 1933 y que permitía diversas gradaciones de gris, lo que implicaría la posibilidad de transmitir fotografías junto al texto.


Es fascinante lo que se puede encontrar uno en las viejas publicaciones, como el rastro de este hombre luminoso, creador del género de la ciencia-ficción, en una revista publicada en un país que estaba intentando salir de la oscuridad decimonónica, pero que iba a caer por el abismo de una guerra fratricida, y que jamás se recuperaría de la oscuridad que se adivinaba. Una oscuridad que diezmó a generaciones. Y que sigue ahí, agazapada en cualquier esquina.

Las imágenes las tomé del ejemplar de la revista. Es curioso el nombre del periódico que el señor en bata recoge cómodamente de su receptor casero en la ilustración que abre el artículo: "Radio Times", que recoge en su portada el titular "Wall Street Booms!", algo así como "¡Wall Street Despega!"; realmente una visión optimista del futuro en los años de la Gran Depresión americana.

sábado, 23 de mayo de 2015

Nos la jugamos


Mañana se celebran elecciones autonómicas y municipales en gran parte del país. Todos lo sabemos. Son las más importantes de los últimos años, tal vez las más trascendentales desde que transitamos de la dictadura a la democracia. Y son el prólogo de unas Generales. El cambio de ciclo se nota en el aire. Es el momento de empezar a construir este país de nuevo.

Es ahora o nunca.

Tomé la foto en la Plaza de Colón de Madrid, el día 16 de mayo a las 18:06 de la tarde. La escultura, realizada por José Vilches en 1853 en mármol blanco, representa a Andrómaca, la esposa de Héctor en la mitología griega. Su nombre significa "aquella cuyo varón está combatiendo".

viernes, 22 de mayo de 2015

"THE MYSTERY OF THE KING OF KINEMA" en Blogdecine


Alberto Abuín, editor en el popular blogdecine, se hace eco de nuestra película "The Mystery of the King of Kinema", ofreciendo el póster (obra de Santiago Verdugo) y, en exclusiva, un teaser trailer. Espero que os guste. Aquí tenéis el link directo.

martes, 19 de mayo de 2015

Nueva crítica de THE MYSTERY OF THE KING OF KINEMA en la web de los Globos de Oro



El crítico afincado en Los Angeles Gabriel Lerman ha publicado una crítica de nuestro documental "The Mystery of the King of Kinema" en la web de los afamados Golden Globes, los premios de la crítica extranjera en Hollywood, universalmente conocidos como la "antesala de los Oscar". Copio y pego a continuación una parte del texto, que podéis leer completo aquí en español. Resulta curioso que una humilde producción española comparta espacio con artículos sobre "Los Vengadores - La Era de Ultrón" o "Fast and Furious 7".


Allá en los albores del cine, cuando las películas mas populares se hacían en Francia, el mismo país en el que los hermanos Lumiere sorprendieron a las primeras audiencias con la revolución de las imágenes en movimiento y Georges Mélies asombraba a las multitudes con su magia cinematográfica, surgió un comediante que en unos pocos años logró convertirse en la primera gran estrella de la pantalla grande. Su verdadero nombre era Maximilien Gabriel Leuvielle pero optó por usar el más sucinto seudónimo de Max Linder, con el que rapidamente se ganó a la audiencia. Una década antes de que en Hollywood aparecieran Charles Chaplin, Buster Keaton y Harold Lloyd, Linder aprovechó el formato del cortometraje para fascinar al público con propuestas simples y muy efectivas. Tan sólo en 1907 estrenó 18 títulos, protagonizados por un mismo personaje, un bigotudo elegante que siempre sonreía y al que en sus intentos por conquistar mujeres todas las cosas le salían mal.  

(...)

Si bien su única hija, Maud Linder, quien fue periodista, escribió un libro sobre él y estrenó dos películas, "Laugh with Max Linder", que debutó en el Festival de Venecia en 1963, y el documental "The Man on the Silk Hat", exhibido fuera de compencia en el Festival de Cannes 20 años después, ha sido un director español el que ha rescatado su figura como artista. En efecto, ha sido el realizador canario Elio Quiroga quien recupera a Linder con "El misterio del rey del cinema", la que fue realizada por apenas 50.000 euros con fondos aportados por el gobierno regional, contando con testimonios del legendario guionista Jean-Claude Carriere y varios críticos especializos en el cine mudo, además de los de la propia Maud, hoy octogenaria, quien frente a las cámaras explica cómo durante años se dedicó a recuperar los filmes perdidos de su padre, muchos de los cuales desaparecieron de todos modos para siempre. Gracias a un entusiasta trabajo de restauración y montaje, Quiroga, que anteriormente sólo se había dedicado al cine de ficción, con títulos como "La hora fría" y "No-Do", logra plasmar en la pantalla toda la grandeza de Linder, demostrando como el propio Chaplin y Stan Hardy repitieron muchos años después las rutinas que el probó por primera vez frente a las cámaras. En su película también analiza en detalle las extrañas circunstancias en las que se quitó la vida en compañía de su esposa, entonces una muchacha de 20 años, cuando Maud era apenas un bebé. Además, Quiroga resalta un aspecto muy importante del comediante francés como cineasta: su decisión de escribir, producir y dirigir sus propias películas, en tiempos en que los actores como él dependían de la benevolencia de las productoras de cine.

sábado, 16 de mayo de 2015

In the end



En estos tiempos de generalizado atolondramiento, especialmente en el mundo empresarial y político, en el que una palabra mágica, "emprender", sustituye a otras menos bonitas, como "subempleo", "autónomo" o "contrato precario", la realidad suele ser terca a pesar de la nube de tontería que surge de tantos coaches, redactores de discursos y frases vacías que no son sino parches a un sistema en desmoronamiento.

La evidencia nos dice que la mayoría de las iniciativas empresariales en España fracasan. La estadística es bien clara: apenas un 10% de las empresas que se crean llegan a los 10 años de vida. En román paladino: el 90% de los "emprendedores" que están detrás del nacimiento de cada empresa estarán condenados al fracaso.

De eso, claro, no de habla en absoluto.

De esa "mayoría silenciosa" (usando un término muy caro a este gobierno) que hipoteca sus casas y las pierde, o es avalada por familiares que son arrastrados a la ruina cuando el negocio apoyado cae, de esa mayoría callada que es luego convertida por una banca dictatorial en un colectivo de parias sociales, de esas personas que son las que levantan este país cada mañana, con uno de los pagos de autónomos más altos del mundo, sumidos en una nación repleta de trabas burocráticas arteras que nadie jamás ha osado tocar, dominado por un oligopolio de megaempresas insertas en el IBEX que en realidad castiga la iniciativa, no la premia, de ellos nadie dice nada.

Pero son la mayoría.

Ese 90% de emprendedores que fracasan son condenados al silencio, al olvido y al ostracismo.

Los casos de éxito, esos "case successes" que tanto gustan en los Porwerpoints de los vendedores de humo, son casos minoritarios, casi loterías, azares del destino. Y sin embargo los usamos como referencias de un sistema que está equivocado desde sus cimientos, convirtiendo la excepción en regla.

¿A que viene este arranque? A que acabo de asistir a otro fracaso, este silencioso, pero que habrá afectado a millones de personas, y muchos ni se habrán dado cuenta. Hace unos días dejó de funcionar RSS Graffiti. Era un servicio que automatizaba la publicación de entradas de tu blog (por ejemplo, este, que está alojado en Blogspot) hacia Facebook. A mi me solucionaba la vida, y era de uso cómodo. Permitía que cada entrada en mi blog pasara a la red social en pocas horas, aumentando las visitas, y dándole por tanto más visibilidad.

Me extrañó la detención inesperada del feed. La respuesta la encontré al final en la propia web de RSS Graffiti. La empresa lo ha eliminado; no ha sido viable. Cierran. Se acabó la aventura.

Sí, pasa en todas partes. También en USA, donde está afincada Demand Media, la propietaria de este servicio que ahora desaparece. Un puñado de gente pierde sus empleos, emprendedores se ven de la noche a la mañana perdidos y en la calle, varios inversores se verán seriamente comprometidos. Así es el mundo, así es la vida. Es lo normal. Lo que pasa en la mayoría de los casos.

Basten estas líneas para agradecer el servicio a RSS Graffiti, y a la gente que trabajó en él. Programar aplicaciones de este tipo para redes sociales es un esfuerzo ímprobo, y depender de monstruosos oligopolios como Facebook al final no es tan rentable como parecía. Ya he hablado antes de lo mal que me caen las redes sociales.

En otra ocasión hablaré de un fracaso similar que ocurrió en una de las mayores empresas de efectos visuales para cine, hace un par de años. Ya no existen tampoco. También pasó en USA, pero será otro cuento.

La diferencia es que en aquel país, los emprendedores pueden seguir con sus vidas si yerran, e intentarlo de nuevo con otro proyecto ilusionante. En España en situación análoga, serán deudores de por vida. Y podrán perderlo todo, lo suyo y lo de sus propios hijos, padres y familiares. En USA, gracias a una legislación que en ese aspecto es pro ciudadano, salieron de la recesión hace tiempo. En España y Europa, por mucho que nos canten las sirenas, estamos igual, o peor. Y en parte la combinación letal de una legislación caduca y lesiva y una obsesión demente por el recorte en contra de toda la evidencia (por supuesto, como toda obsesión, nacida de la ideología, no de la realidad), nos lleva por el mismo camino desastroso.

En España un meta servicio como RSS Graffiti no hubiera podido ni siquiera nacer. Al menos en USA pudieron luchar por sobrevivir.

El icono que uso para ilustrar este texto está en la página de RSS Graffiti en Facebook.

Firmas en la Feria del Libro de Madrid 2015


Qué preciosidad de póster ha hecho Fernando Vicente para la 74ª Feria del Libro de Madrid.

Pues bajo esa alucinante ilustración estaré firmando ejemplares de mi novela Idyll (y de lo que proceda y queráis) en la Caseta de Dolmen Editorial (la 183) los siguientes días de Feria:

DOMINGO 31 DE MAYO
19.00-20.30

MIÉRCOLES 3 DE JUNIO
19.00-20.00

VIERNES 5 DE JUNIO
13.00-14.00


También estaré en la firma colectiva de Ácronos 3 de Tyrannosaurus. Pondré aquí el número de la caseta en cuanto nos la confirmen.

SÁBADO 13 DE JUNIO
19.00-20.30


Actualizando el 26 de mayo: la firma de Ácronos 3 será en la Caseta de El Mono Araña Comics (la número 78).

Pues allí nos veremos si os apetece, resalaos    :-)    ¡Abrazos!

Uso el póster de la Feria del Libro de Madrid 2015 en ejercicio del Derecho de Cita.

Sorprendente


Una buena noticia, y bastante inesperada, la verdad. Parece que la Ley del Cine cambia a mejor. Ha salido en el BOE una modificación que racionaliza el proceso de ayudas a películas en España, lo hace más objetivo y menos abierto a corruptelas. Aprovecha lo bueno de la ley anterior, y elimina sus aspectos más dudosos.

Sorprendentemente, sigue más o menos la línea de esta carta que remití hace ahora poco más de un año al Ministro, al Director General de Cultura y a la entonces Directora General de Cinematografía. Bueno, si ha servido de algo aquella modesta aportación, genial.

A ver qué tal se articula, porque estará vigente a partir del año que viene.

En la foto, tomada hace hoy un año, un momento del rodaje del cortometraje "Sirena Negra"; es una película que estamos terminando poco a poco, y que adapta la obra del mismo título de Vanessa Montfort, para Hijos de Mary Shelley, un proyecto maravilloso cuyo artífice es Fernando Marías. De izquierda a derecha, Lorenzo Andrino (sonido directo, de espaldas), Ruth González (la actriz protagonista, que además es una prodigiosa soprano), Lati Maraña (AEC) (director de fotografía, de espaldas) y yo. La foto fue tomada por Beatriz Faura Pérez, responsable del portentoso trabajo de maquillaje del corto. Pronto os contaré más.

viernes, 15 de mayo de 2015

Denunciando a TVE (2)


En mi denuncia a TVE por interrumpir las emisiones de películas con autorpromocionales, hablaba de unas preguntas parlamentarias que hubo de responder el Presidente de la Corporación, D. Leopoldo González-Echenique Castellanos de Ubao, que fueron realizadas por el Diputado Ricardo Sixto Iglesias, basándose en las que planteé a la Comisión Parlamentaria de Control de TVE.

Las preguntas planteadas fueron:

1- ¿Por qué TVE no respeta en toda su extensión los créditos de las peliculas y series que emite?
2- ¿Por qué 'TVE inserta textos y animaciones autopromocionales sobre las imágenes de las obras que emite?
3- ¿Tiene conocimiento del uso de estas prácticas en otras televisiones de nuestro entorno
occidental?
4- ¿Por qué no se utilizan este tipo de sobre impresiones en otras emisiones como por ejemplo de partidos de fútbol o Informativos?
5- ¿qué medidas va a adoptar para que se trate con más respeto la Integridad artística de las obras audiovisuales?
6- ¿Estima que las obras audiovisuales emitidas por TVE tienen valor pedagógico para que las nuevas generaciones se eduquen como espectadores?
7- ¿Tienen estimado el grado de molestia que ocasiona a los espectadores ver sobre impresionado en la emisión de algunos programas determinados "banners" o autopromos?
8- En su caso ¿ cuál es éste?
9- De no tenerlo estimado ¿piensa hacer algún tipo de encuesta-estudio para determinarlo?

Las respuestas del Presidente fueron estas (los errores sintácticos y ortográficos están en el original):

Es una práctica habitual en todos los canales, públicos y privados. La eliminación los créditos se hace pensando en el espectador, que demanda una emisión continua lo más atractiva posible. El estudio del minuto a minuto de la audiencia aconseja que las transiciones entre programas sean rápidas, de lo contrario, el espectador muestra su rechazo y elige otra oferta.

La emisión de promociones solapadas también es una práctica extendida en todas las cadenas y por radiodifusores, públicos y privados, de numerosos países. Se emplea con el único objetivo de informar al espectador sobre la oferta de los canales. Es una ayuda visual que permite al espectador saber que programa va a dar comienzo, sin tener que estar buscando esta información por otra vía. 

Desde TVE se opta por una autopromoción solapada muy poco intrusiva, puesto que ocupa un espacio muy reducido en la parte inferior de la pantalla y se mantiene menos de 5 segundos. En concreto, los formatos de deportes y de información son dos géneros televisivos que suelen incorporar a su emisión numerosas rotulaciones, estadísticas, resultados, titulares y demás grafismos que podrían ser tapados con las autopromociones solapadas. Por esta razón, se evitan las impresiones promocionales en programas que abordan estos dos géneros.

En definitiva, TVE utiliza esta práctica siempre que aporte una información añadida al espectador y se apoya en un mecanismo que se refuerza día a día y que se centra en cuidar al máximo el minuto de escaleta de emisión, para no tapar textos relevantes del contenido con la impresión promocional. Además, como dato significativo, entran unos 24 millones de españoles a ver alguno de los canales de TVE y las quejas de espectadores en este sentido no llegan a dos al mes y a veces de la misma persona.

Por supuesto, esa “misma persona” me temo que soy yo. Este fue mi comentario a las respuestas del Presidente de la Corporación, que adjunté a mi denuncia fallida a la CNMC (copio y pego):

1- RTVE no responde a todas las preguntas planteadas. De las 9 preguntas se responde aproximadamente (pero sin enunciarlas) desde la 1 a la 4, obviando las restantes 5 a 6, y con una leve respuesta genérica a las 7, 8 y 9 al final.

2- En el primer párrafo de la respuesta parlamentaria, RTVE responde a la pregunta 1 que se refiere al por qué del corte de créditos de las películas, y aduce en su respuesta al “Todos lo hacen” como excusa para el corte de créditos, con términos mercadotécnicos impropios de una sociedad pública. El “Todos lo hacen” es una falacia conocida como “argumento ad populum” bastante burda, y no responde en realidad a lo planteado: ¿Por qué se hace? Una falacia NUNCA es una respuesta.

3- En el segundo párrafo, RTVE responde a las preguntas 2 a 4 que se refieren a las inserciones de autopromocionales sobre películas, documentales y series de televisión, de nuevo aduciendo “que otros lo hacen”, por tanto de nuevo con la falacia “argumento ad populum”, como única razón de esta conducta. Insisto en que nunca una falacia sirve de respuesta a una pregunta , y menos aún a una formulada en el Parlamento de la Nación. Usa sin embargo el Presidente de RTVE en ese párrafo el término “autopromoción” por lo que se asume el carácter publicitario de las inserciones, de modo que es el propio Presidente del Ente público el que afirma en un escrito oficial (una respuesta a una pregunta parlamentaria lo es) algo que incumple flagrantemente el Art. 14 de la Ley 7/2010, de 31 de marzo, General de la Comunicación Audiovisual. El Presidente además vuelve a incidir en el carácter publicitario de las inserciones al calificar de “impresión promocional” estos mensajes intrusivos en el tercer párrafo y último de la respuesta parlamentaria.

4- En el segundo párrafo asimismo, RTVE admite que, efectivamente, no se colocan autopromocionales sobre las imágenes de retransmisiones deportivas, tal como el Denunciante indicaba en su denuncia, para evitar que interrumpan los grafismos de estos eventos, cosa que se hace sin la menor contemplación sobre largometrajes, documentales y series de televisión (como se dice en la denuncia, en el caso de los documentales los autopromocionales llegan a tapar los nombres, subtítulos y acotaciones en sobreimpresión de las obras sin la menor contemplación). Es decir, se considera programación “interrumpible” y por tanto “de segunda clase” la obra cinematográfica, documental o se serie de televisión, frente a la retransmisión deportiva que se asume como “no interrumpible” para el espectador y por tanto de “clase superior”, que no debe de ser obstaculizada. Claramente esto va en contra de la filosofía de Servicio Público de RTVE.

5- En el tercer párrafo, RTVE intenta responder a las preguntas 7, 8 y 9 que consultan sobre si se han hecho estudios demoscópicos alrededor de la molestia que las sobreimpresiones de promocionales pudieran causar en el espectador, aduciendo que apenas recibe quejas al respecto. Esta es la falacia conocida como de Generalización Apresurada, que es un caso particular de la ya citada “argumento ad populum”. En realidad RTVE afirma con esta falacia tan poco elegante que no ha hecho estudio demoscópico alguno, enunciando la falacia tipo “si nadie se queja es que no hay problema” (“argumento ad populum”), y negando por tanto la mayor. De nuevo una falacia no puede aceptarse como repuesta, que debería de haber sido: “No, no hemos realizado estudio alguno ni lo pretendemos”, que es lo que se lee entre líneas. Resulta una respuesta escasamente profesional.

La respuesta parlamentaria, como conclusión, en opinión del Denunciante es una admisión de culpa al aceptar como publicidad los autopromocionales, sólo responde con falacias, y muestra el nulo respeto que merece al Ente RTVE la Institución que formula la pregunta, que les recuerdo es el Parlamento de la Nación.

Como ya he comentado, mi denuncia ante la CNMC quedó en agua de borrajas. TVE sigue interrumpiendo las películas que emite impunemente.


El logo de La 2 de TVE lo encontré en Wikimedia Commons.

sábado, 9 de mayo de 2015

A los amigos que se fueron


Alguien muy cercano acaba de perder a un amigo. Se lo ha llevado la muerte, esa fría cosa ignota que llega sin llamar. Ante su dolor inconsolable, me he visto a mi mismo comprendiendo como nunca la impotencia, la rabia que se siente. Es tal vez el momento más duro de la vida de una persona, cuando nuestros amigos se van para siempre. Le he dicho, a mi manera, en un escrito torpe, improvisado en el móvil durante un viaje de Metro, que esos amigos ya lo son para siempre. Se quedan, en la añoranza, en el recuerdo, en los momentos vividos. Son ya nosotros. En el último momento en que les vimos. En el último instante en el que compartimos este regalo que alguien nos ha dado, la vida.

Lo peor es, siempre, lo no dicho, el momento perdido de esa llamada que pospones, o esa conversación que quisiste tener pero nunca te atreviste a iniciar, el no haber tenido la oportunidad de despedirte, el dejar cosas que nunca podrás decir dentro de tu garganta, todo eso que se vuelve inexorable, irreparable, y se queda como una carga, como una lanza clavada en el pecho. El peso que hemos de llevar los que nos quedamos.

Nos queda la vida entera para echarles de menos.

De mis amigos idos me queda el dolor sordo de ver sus nombres o sus fotos en la agenda del móvil, querer saludarles y decirles que les quiero, y no poder hacerlo ya. Y no poder hacer que conozcan a las personas a las que quiero.

No dejemos para mañana las cosas que realmente necesitamos hacer, no posterguemos el decir a quienes nos importan lo que queremos decirles. No detengamos decisiones. La incertidumbre nos persigue, es parte de nuestra condición. Hemos de aprender a vivir con ella.

Amigos mios, gracias por ser parte de mi, por enseñarme, por darme vuestra mano y por vuestra generosidad, vuestras risas, vuestra palabra, por el regalo eterno de haberme dado una parte de vuestro tiempo. Estáis conmigo, dentro de mi alma habitáis. Sois yo y aquí seguiréis mientras viva. Soy en cierta medida una parte de vuestro legado, pues el trozo de mi que nació de vosotros me acompaña.

Con todo mi corazón, a ti que ahora tienes el alma rota, y a mis amigos, a los que están, y a los que se fueron. A Javi Ibarretxe, a Tony Galindo, a Joaquim Jordá, a Javier Jordán, a Ulises Santos, a Kjeld Veirup y a tantos, tantos que todavía no me atrevo ni a nombrar porque se me clavan otra vez las lanzas en el pecho.

A mis amigos, a los tuyos; por ellos brindaremos y les enviaremos todo nuestro cariño y les añoraremos, una vez más.

Os pongo este enlace a un texto que escribí cuando asumí que Joaquín Jordá se fue. Os dejo con él.

Pd.: Fernando Marías ha escrito una linda novela sobre la pérdida. Una obra sabia, compleja y preciosa que te cura de muchas cosas. Se titula La Isla del Padre.

Ppd.: El legado que los demás dejan en nosotros es muy importante. Escribiré sobre ello en otra ocasión. 

La foto la tomé en Las Palmas de Gran Canaria el pasado 8 de abril, a las 8:48 de la mañana. 

Crítica de Ácronos 3 en Ultramundo


El ezine pulp Ultramundo ha publicado una interesante crítica de Ácronos 3, la estupenda antología steampunk publicada por Tyrannosaurus y coordinada por Josué Ramos. Entresaco la parte de la crítica que se refiere a Raza, el relato que escribí para esta obra colectiva.

Empezando por los mejores relatos, debe destacarse en primer lugar “Raza”, suerte de juego con la realidad y ficción acerca de unos proyectos secretos de los cuales es mejor no contar nada para que el lector se sorprenda y en el que se mezcla a personajes reales como Francisco Franco, “Alfonso XIII”, el periodista Tico Medina y, sobre todo, el inventor Leonardo Torres Quevedo en una historia que Elio Quiroga –novelista y cineasta que ha dirigido películas como “Fotos” (Elio Quiroga, 1996) (Ya famosamente aclamada por Quentin Tarantino) o "No-Do" (Elio Quiroga, 2009)- consigue urdir con bastante ingenio basándose en (Falsos) artículos periodísticos impublicables y programas de “Informe Semanal” que no vieron la luz. El tal “Raza”, un nombre no elegido al azar precisamente, acaba siendo quizás el personaje que más sobresale de entre todos los relatos del libro.

viernes, 8 de mayo de 2015

Denunciando a TVE (1)

 
Les voy a dejar en este artículo y en el siguiente el texto de la denuncia que remití a la CNMC y que fue finalmente archivada. Hablo sobre el asunto en este artículo y otros anteriores.

Esta fue la Exposición de Motivos:

TVE (Televisión Española) emite en sus diversos canales películas, series de televisión, o documentales de producción propia y ajena. Estas emisiones, en las televisiones públicas de otros países están presididas por un concepto fundamental para un servicio público: el respeto integral a la obra emitida, y no son interrumpidas ni desfiguradas. En cambio, TVE, desgraciadamente, sí lo hace.

Considerando a una película o documental como una obra artística y cultural, modificarla con intereses espúreos es todo un atentado hacia ella, de la misma forma que lo sería pintar encima de una obra expuesta en el Museo del Prado, o añadir publicidad de lavadoras a un concierto de Mozart o Schubert. Hay cosas que, todos estamos de acuerdo, no ayudan a extender el respeto por la obra cultural y artística entre las gentes. Y creo que precisamente extender el respeto hacia las obras de arte y la cultura es una tarea básica de una televisión pública.

Esto, que no se exige -ni cabría hacerlo- a las televisiones privadas, es algo fundamental en ese concepto de televisión pública que se maneja en Europa y América, que es una televisión que además de cumplir aquel trío de “formar, informar y entretener” prolonga su misión integral hacia la formación de los espectadores.

Hoy en día, ni que decir tiene, el cine y otras manifestaciones audiovisuales son ya parte de nuestra cultura, y la formación de un espectador maduro, con capacidad decisoria, y que viva el respeto a la obra que disfruta, creo que es parte del deber de una televisión pública para la ciudadanía.

Y en ese aspecto creo que TVE incumple gravemente con su deber. Si bien su programación en cine y series, aunque mejorable, sigue siendo rigurosa, es el tratamiento de esas obras donde ese deber falla. En dos puntos:

1- TVE interrumpe la exhibición de las películas, series de TV y documentales que emite mediante autopromocionales insertados digitalmente sobre la propia imagen de las obras, desvirtuándolas. En ocasiones -en los documentales- estas inserciones aparecen justo sobre los textos o subtítulos de las obras emitidas, impidiendo su lectura.

2- TVE corta los títulos de crédito de todas las películas, documentales y series de TV que emite.
Estas dos actitudes son comunes, insisto, en las televisiones privadas1. En ese caso, de nuevo, nada que objetar, están en otro “escenario” de competencia comercial2. Sin embargo creo que una televisión pública debería, por definición y respeto elemental a la obra emitida, hacerlo en su integridad -sin cortar créditos- y manteniendo la obra íntegra, sin desfigurarla insertando mensajes ajenos a ella.

Creo que estas dos actitudes de TVE con los programas que emite reflejan un escaso respeto por ellos. Y eso se extiende, claro, a los espectadores. ¿Cómo esperamos formar espectadores si se desprecia a las obras emitidas de esta manera? Ese tratamiento curiosamente no lo sufren las obras “de la casa” (cuyos títulos de crédito de salida nunca son cortados, y que no son interrumpidos con autopromos -caso de series propias como “Isabel” o “Águila Roja”, esto es, las “novedades”-) ni otros productos emitidos, tales como las retransmisiones deportivas o los informativos, lo que implica un desprecio añadido a la obra audiovisual cinematográfica o documental que creo es indigno de la labor de un medio público.

¿Se emite “La Diligencia”? Se pueden cortar sus créditos y mutilarla con autopromos. ¿Una película de Fellini o Dreyer? En una de sus escenas se nos anunciará con una animación que “mañana hay nuevo episodio de 'Isabel'” o que “Esta semana, hay un gran partido de Nadal en La 2” ¿En un partido del Barça o del Madrid pasa lo mismo? No, no se interrumpen con autopromos. Creo que es intolerable este burdo desprecio a la cultura y a la integridad de la obra emitida. Salta a la vista lo dañino de estas actitudes, indignas de un medio pagado con los impuestos de los ciudadanos.

Cuando me he puesto en contacto con la Defensora del espectador de TVE he obtenido respuestas vagas y francamente indocumentadas. En el primer caso, en el año 2011, se me dijo que los créditos de salida de las películas son “tiempo muerto”. Sorprendente respuesta, pero es que el director de programación de entonces, al que se trasladó la pregunta, venía de la televisión privada, y tal vez no entendiera términos como “integridad de la obra artística” o “formación de los espectadores”.

En aquel año todavía no se había empezado a meter texto digital sobre películas, series y documentales anunciando algo especialmente destacado de la programación futura. Este año (2014) he reiterado la consulta añadiendo el problema de los autopromos insertos sobre imagen y se me ha respondido con lo mismo más o menos, añadiendo que los autopromos con imagen se han añadido, simplemente “porque otras televisiones lo hacen” y porque “la ley audiovisual no les obliga a no hacerlo” (¡!).

Habiendo denunciado a Defensor del Pueblo esta situación ante la ausencia de respuesta satisfactoria por parte del Defensor del Espectador de TVE, adjunto la respuesta de la Institución citada, tendente a la inhibición, en la que se me recomienda que proceda, de creerlo conveniente, a la denuncia, cosa que hago por vía de este documento.

En la Ley 7/2010, de 31 de marzo, General de la Comunicación Audiovisual, se puede leer lo siguiente:

Artículo 14. El derecho a emitir mensajes publicitarios.
4. Los mensajes publicitarios en televisión deben respetar la integridad del programa en el que se inserta y de las unidades que lo conforman.
La transmisión de películas para la televisión (con exclusión de las series, los seriales y los documentales), largometrajes y programas informativos televisivos podrá ser interrumpida una vez por cada periodo previsto de treinta minutos. En el caso de los programas infantiles, la interrupción es posible una vez por cada periodo ininterrumpido previsto de treinta minutos, si el programa dura más de treinta minutos.
En función de este artículo, TVE estaría traicionando fundamentalmente la citada Ley, pues estaría insertando mensajes publicitarios -de eso se trata en el caso de las inserciones autopromocionales, no es información, sino un modo de mantener al espectador en el canal, y es por tanto un mensaje publicitario; de lo contrario las noticias de última hora, por ejemplo, se emitirían también de esa misma manera, cosa que se entiende lesiva, así que sólo se hace con los autopromocionales, que no son nada más que ganchos para que el espectador siga la oferta de TVE; el mismo término “autopromoción” o “autopromo” encierra en sí mismo el concepto publicitario básico que la define como publicidad- en el punto 1 que comento anteriormente, impidiendo la experiencia de visionado de la obra artística de los espectadores, que pagan esa emisión, en las mejores condiciones posibles, lo recuerdo, con sus impuestos.

¿Se imaginan lo mismo sobre un concierto de una orquesta sinfónica? Pues es básicamente lo mismo. Se trata de interrupciones en toda regla que impiden la lectura correcta de la obra artística, y por tanto vulneran este punto 4 del Artículo 14.

Abundando en ello, respecto al punto 2, la interrupción de créditos de películas y series causa el mismo problema, pues se elimina una parte significativa de la obra artística, que otros canales respetan sin más problema, de nuevo vulnderando el Artículo 14 citado.

El corte de créditos obedece a un criterio puramente mercantilista de la emisión televisiva que desde luego no casa, añado, con el servico que debería de ostentar una televisión pública.

Por lo que en función del Artículo 9 de la Ley 7/2010, de 31 de marzo, General de la Comunicación Audiovisual, que reza:

Artículo 9. El derecho a la participación en el control de los contenidos audiovisuales.
  1. Cualquier persona física o jurídica puede solicitar a la autoridad audiovisual competente el control de la adecuación de los contenidos audiovisuales con el ordenamiento vigente o los códigos de autorregulación.
Tras todo esto esta era mi solicitud:

a) Que se inste a TVE a cesar inmediatamente de interrumpir la emisión de películas, series, documentales, etc. con autopromocionales.

b) Que se inste a TVE a no cortar los créditos de salida de películas y series de TV, al menos durante un tiempo razonable de 2 a 3 minutos, por determinar.

c) Que se proceda, de considerarse necesario, a sancionar a TVE por unas actividades que vulneran la legalidad vigente.

d) Que se asegure legalmente que estas medidas sean definitivas y pasen a ser parte de las obligaciones de TVE, independientemente de cambios directivos o de orientación comercial, al ser base de su obligación como Servicio Público, en cualquiera de sus canales.


1En el caso de los autopromos integrados sobre películas o series, ocurren en las televisiones privadas mayoritarias. En cambio, Canales como Discovery Max, Canal de Historia, Calle13, Sci-Fi, TCM, Hollywood, MGM, National Geographic, MTV, Divinity, AXN, Boing, Disney Channel, y un largo etcétera de canales de TDT, en abierto y de cable comerciales españoles emiten sus programas respetando los créditos y sin insertar autopromos en el metraje.
2Esto, no obstante, sería discutible porque, en cualquier caso, esas televisiones comerciales están utilizando en régimen de concesión un bien público, como es una frecuencia radioeléctrica, y ello debería de impicar una serie de obligaciones, peso sería otro asunto que se escapa a este escrito de denuncia.

El logo de la 1 de TVE lo he encontrado en Wikimedia Commons.